Mil años de historia, tiempos de crisis, surgimiento de nuevas artes y clases sociales.
Según diferentes historiadores, la Edad Media tuvo un período histórico que abarca desde el siglo V hasta el siglo XV. Diez siglos de historia que comienza con la caída de Imperio Romano de Occidente, en el año 476 d.C. y que se da por finalizado a finales del siglo XV, en 1492, con el descubrimiento del Continente Americano.
De acuerdo a Ruiz G. (2018) en su artículo “La Edad Media”, cito textualmente:
“Otros historiadores los finalizan en el año 1453, haciéndolo coincidir con la Caída del Imperio Bizantino, una fecha muy fácil de recordar ya que coincide con uno de los inventos que revolucionarían el mundo entero, la invención de la Imprenta, sin meternos a batallear ya que también coincide con el fin de la Guerra de los Cien Años.”
Todos los hechos y sucesos acontecidos en la Edad Media, se deben única y exclusivamente al continente Europeo, debido a que con el redescubrimiento de América se dio fin al Medioevo e inicio del Renacimiento y la Edad Moderna. Además porque responde a la separación del Imperio de Oriente con el de Occidente en época romana, a su vez, significó una separación de culturas.
Etapas de la Edad Media
La Edad Media estuvo dividida en la Alta Edad Media que abarca el siglo V hasta el XI y la Baja Edad Media desde XII a XV, las cuales estuvieron marcadas por diferentes acontecimientos que moldearon de manera significativa la historia.
Video tomado de internet.
Filosofía
En un artículo escrito por Molina A (2018) en la revista arteguias, se dice que:
“Durante la Edad Media la filosofía bebió del cristianismo, por el que explicaba la existencia y los fenómenos del mundo que les rodeaba. La Verdad era buscada en la Biblia, libro de máxima sabiduría junto a Los Evangelios, según los cuales Dios creó el mundo y a todas las personas. El cristianismo se convertirá, además de en una religión, en una solución para dilucidar las cuestiones más comunes en la época, cambiando el paradigma que había imperado en la filosofía de la etapa anterior, la helénica.
En este periodo se dio paso a nuevas corrientes filosóficas con influencia en la filosofía antigua:
La Patrística
Es aquella que corresponde a la articulación definitiva de los dogmas cristianos, su defensa ante otras religiones y a la iniciación a la humanidad en la Verdad de Cristo, la única posible. Estos primeros hombres fueron llamados Padres de la Iglesia y su estudio y difusión se denominó Patrística a manos de autores como Hipólito de Antioquia o de San Agustín.
La Escolástica
La Escolástica, surgirá a partir del siglo XIII. Dicha centuria se convertirá en el de la metafísica, consecuencia del conocimiento de Aristóteles y del neoplatonismo greco-árabe cuyo objetivo principal es descubrir las causas profundas o esenciales y después practicar a partir de ellas el método científico por excelencia con la reinterpretación de Aristóteles, gracias a nuevas traducciones que se realizan en las Escuelas y Universidades entre las que destacaremos la Escuela de Traductores de Toledo. En estos espacios, surgidos todos en tiempos del Medievo, se va a cultivar un saber principalmente teológico y filosófico por el que a través de la ciencia de Aristóteles, se intentará explicar la existencia sobrenatural de Dios. A pesar de que la Escolástica es principalmente teología, es esencialmente filosofía. Así los dice dirá Julián Marías: la Escolástica trata problemas filosóficos que surgen con ocasión de cuestiones religiosas y teológicas.
Arte del Medioevo
Arte Paleocristiano
En este tipo de arte se van a gestar dos manifestaciones artísticas de la importancia del templo basilical y la iconografía narrativa y simbólica del Cristianismo. De esta última, por ejemplo, sobresale el crismón, que será ampliamente utilizado en periodo romano.
El Crismón es un acrónimo. Representa la versión primitiva de la Iglesia y consistía en una «X» atravesada en su centro por una «I»formando de este modo un anagrama que correspondía a las iniciales de Iesus Christos. Alfa y Omega, la primera y última letra del alfabeto griego representan a Cristo como principio y fin de todo lo creado.
Fue desarrollado en las primeras comunidades cristianas de los siglo II y III hasta la caída del Imperio Romano de Occidente.
El arte paleocristiano se puede dividir en dos grandes periodos:
- Periodo de persecución y clandestinidad (siglos II y III),
- Periodo del gran arte paleocristiano en tiempos del Cristianismo como religión oficial del Imperio (parte del siglo IV). En esta fase será, por contra, un arte protegido e impulsado por las grandes jerarquías eclesiásticas de la época.
Simbología del Arte Paleocristiano
Desde las primeras comunidades cristianas, los símbolos adquieren una importancia vital. El arte cristiano nació asociado al culto funerario en las catacumbas para venerar a los muertos, especialmente a los mártires. Lo que se deduce de esto es la existencia de la Esperanza del Cristiano.
En su origen fueron sólo lugar de sepultura, celebraban ritos funerarios, y al ser lugares apartados permitía el uso libre de los símbolos cristianos. Según Puig Massana los signos podemos dividirlos en tres grupos:
-Signos relacionados con el agua: escenas de Jonás y la ballena, el áncora y el pez, la pesca milagrosa…
Jonás y la ballena. Catacumbas de Priscila.
Este era el profeta más amado por los cristianos, porque predicó el mensaje de la Salvación a los habitantes de Nínive
-Signos Eucarísticos:el pez (ICHTYS) profesión de fe abreviada.
Pez alude directamente a Cristo
–Signos relacionados con la salvación : escenas del buen pastor..
Representa a Cristo y el animal sobre sus hombros es el alma.Siguiendo la parábola de San Juan. Estamos en sus manos, Él no nos abandonará nunca: esta es la esperanza del cristiano.
Esculturas más representativas
SARCÓFAGO DE JUNIO BASSO (MUSEOS VATICANOS)
Es una obra que data del 359. El registro superior está dispuesto bajo un espacio arquitrabado, y el inferior por una serie de arcos de medio punto rebajados y arcos en mitra. La labor de esculpido presenta un altorelieve que casi llega al bulto redondo. Se lee de izquierda a derecha y de arriba a abajo.
EL SACRIFICIO DE ISAAC, es una prefiguración del Nuevo Testamento: el sacrificio del Hijo. Abraham gira la cabeza y escucha a Jahveh. A su derecha la oveja que será inmolada. El altar de sacrificios está conformado por un ara pagana, otro ejemplo de motivo pagano.
Detalle de Jesús ante Pilatos. En la ultima escena superior, CRISTO COMPARECE ANTE PILATOS que está sentado. Junto a él un aguamanil y jofaina para lavarse las manos
Infraestructura
Durante el S IV había aparecido la basílica cristiana tomando como modelo el edificio civil basilical romano. Fue una etapa de ensayo pero en el S V se fijará definitivamente el modelo que permanecerá invariable durante seis siglos siguientes. el modelo apropiado para la pompa cristiana será LA BASÍLICA ROMANA SECULAR, era una edificio neutro con funciones de mercado, sala de audiencias, lugar de reunión. Las manifestaciones artísticas estarán financiadas por alto clero, patricios, familia imperial.
Ejemplos
Babtisterio de San Juan de Letran,432-440, donde se bautizaban a los catecumenos por inmersión.
Babtisterio de San Juan de Letrán,432-440, con doble finalidad, babtisterio y martyria para conmemorar a un mártir, solían estar próximos a las basílicas.
Babtisterio de los ortodoxos, Rávena, 400-450
Babtisterio ortodoxo en Rávena, 400-450,planta octogonal,Honorio traslada su corte imperial de Milán a Rávena, realizada en ladrillo.
Representaciones figurativas
Se van a fundamentar en los MOSAICOS, hay excepcionales ejemplos tanto en Roma como en Ravena. Se utilizan teselas vidriadas y cubiertas con pan de oro de extraordinaria riqueza, será la más clara expresión del triunfo de la Iglesia, además de servir de vehículo para la transmisión del dogma,destinado en su mayoría a un público que no sabía leer ni escribir.
San Vital en Rávena
Arte Bizantino
De acuerdo a tipodearte, el arte bizantino es el arte que se desarrolló en el imperio bizantino, desde el siglo IV, que se fue extendiendo a partir del siglo VI por el Imperio Romano oriental, siendo la ciudad de Constantinopla, la capital del imperio romano del este, el centro artístico más importante de este período, siendo en el siglo XV cuando se extiende a los países de Este de Europa.
Surgió en el siglo IV después de Cristo. Tuvo unos enlaces muy fuertes con el mundo helenístico y fue una evolución o mejor dicho una continuación del arte paleocristiano oriental. Este estilo de arte se desarrolló en el imperio romano de oriente donde brota hasta el siglo XV, una vez se desarrolla en otros países llega hasta el Este de Europa.Varios eventos afectan su desarrollo. Los más notables son: el movimiento iconoclasta del siglo VIII, y en el siglo XI, la ruptura entre la iglesia de oriente y la de occidente. Este arte produce una arquitectura monumental manifestada en sus iglesias, unos espléndidos mosaicos e impresionantes esculturas. Dos ciudades de particular interés para el arte Bizantino son Bizancio-Constantinopla y Ravena.
Pintura bizantina
En la pintura bizantina destacan los frescos, que son pinturas en las paredes, principalmente de iglesias, las miniaturas para ilustrar libros e iconos, pinturas en paneles. Predominó el tema religioso, como las imágenes de Cristo y la Virgen María. Las principales técnicas fueron el mosaico, el temple sobre tabla, el fresco y la iluminación de manuscritos. Se distingue la pintura bizantina al mosaico por la riqueza de materiales, con abundancia de oro y fastuosa ornamentación con una pobreza en el movimiento artístico.
Arquitectura bizantina
En la arquitectura bizantina podemos destacar la construcción de iglesias grandes e imponentes, cuya principal característica fue la presencia de cúpulas sostenidas por columnas, utilizando decoraciones y pinturas religiosas, dentro de las iglesia. Es muy diversa y grandiosa, utilizando un plano de la basílica que se heredó de los romanos, un plano circular que se heredó de los martiria y la cruz se heredó de los griegos. Esta Arquitectura se caracteriza por multiplicar los arcos, las cúpulas, las columnas y las bóvedas para conseguir un tamaño mayor. La obra más destacada de la arquitectura bizantina es la Basílica de Santa Sofía que está en Estambul.
La antigua basílica bizantina de Santa Sofía (Ayasofya) en Estambul
Escultura bizantina
La escultura bizantina tiene como caracterizada una influencia oriental, siendo un referente de la degeneración del imperio romano occidental, siendo también era importante en este tipo de arte. Existían dos tipos la grande y la pequeña. Estas esculturas eran formales, hieráticas y frontales. Todas ellas se caracterizan por que tenían los ojos mirando hacia arriba y muy grandes. Todas las esculturas son de piedra o de mármol y los pequeños relieves eran creados de marfil.Podemos citar como características principales: uniformidad, rigidez, falta de naturalidad, presencia de líneas geométricas y follaje estilizado
La Cátedra del Obispo, se cree que fue un regalo de Justiniano al obispo de Ravena. Actualmente en el Museo Arzobispal de Ravena.
Arte Románico
Fue el arte de la Edad Media y de la época del Feudalismo. Su estilo se basaba y adaptaba a una sociedad sin cultura y controlada en su totalidad por la iglesia. Fue uno de los primeros estilos de arte y fue variando conforme se acercaban a la Edad Media. Procuraba reflejar la sociedad feudal, la guerra y la cristiandad por lo que se desempeñaron en la realización de un gran número de iglesias y de edificios religiosos.
Arquitectura
El tipo de arquitectura románica era de dedicada al clero de la iglesia, primero porque éste era el único consumidor y segundo, porque ellos eran los únicos que sabían como elaborarla. El monumento principal de la arquitectura románica fue el conocido templo Románico. Otra de las grandes innovaciones que realizaron los fieles a este tipo de arte fue el campanario, el cual fue incluido en los templos de las iglesias. Una variedad de templo románico es el llamado templo claustral o monasterio.
Iglesia de San Martin de Tours, construido en el siglo XI en Fromista la Provincia de Palencia.
Escultura
Sus figuras tenían un gran sentido de la espiritualidad y la anatomía quedaba completamente en un segundo plano. Era más importante cuando se colocaba en la entrada de los templos. Su relieve fue siempre muy plano y las escenas que envolvían no tenían ningún tipo de complicación. Con el paso del tiempo, las figuras fueron empezando a tener más evolución.
Tímpano de San Pedro de Moissac. 1100-1110, antiguo Languedoc, Francia.
En el tímpano encontramosuna magnífica visión del Apocalipsis de San Juan, la venida de cristo a la tierra para juzgar a los vivos y a los muertos.
Arte Gótico
Imaginario,A (2018) destaca que » El arte gótico es un estilo fascinante debido a que en él se unifican el arte y una nueva teología que surgía en Europa hacia el año 1100.»
El gótico tuvo su inicio en la Baja Edad Media, en Francia, desde donde se irradió al resto de Europa. Cada país, sin embargo, incorporó elementos de su cultura y así en cada uno adquirió características particulares.
Arquitectura
El arte gótico fue posible también gracias al desarrollo de la exploración arquitectónica, cuyos hallazgos impulsaron el nuevo estilo y se interpretaron a partir de la estética de la luz.
La técnica más importantes fue la bóveda de crucería. Se trata de un sistema de bóvedas que cruza dos arcos ojivados o apuntados. Este cruce genera una serie de nervaduras visibles en la estructura que distribuye el peso de la construcción hacia los pilares, ahora más estilizados, y los arbotantes y contrafuertes externos
Interior de Sainte-Chapelle, Francia. Puede observarse en el techo la formación de bóvedas de crucería y el vaciamiento de los muros, ahora sustituidos por vitrales.
Aparecen también los arcos arbotantes, que consisten en medio arco exterior que recibe el peso que distribuyen las bóvedas de crucería. A su vez, los arbotantes distribuyen el peso hacia los contrafuertes. Así, los muros que antes servían para contener el peso del edificio se hacen innecesarios.
Los contrafuertes se remataban con pináculos, los cuales cumplen una función decorativa y, al mismo tiempo, simbólica, ya que dan mayor altura al edificio.
Detalle de arbotantes y contrafuertes. Catedral de York, Inglaterra.
Vitrales y rosetones
Los vitrales permitieron la resuelta iluminación solar del interior de los edificios por primera vez en la historia. Al mismo tiempo, sustituyeron a los frescos propios del arte románico. Se usaron los vitrales con forma de arcos apuntados y también los rosetones, que son ventanas circulares caladas dispuestas radialmente.
Los vitrales multicolores proporcionaron una iluminación absolutamente novedosa, efectista e impactante. La luz dentro de las catedrales fue concebida como un elemento de contemplación divina.
Detalle de vitrales (rosetón). Catedral de Chartres, Francia.
Pintura
Las fachadas de las catedrales góticas aún serán concebidas como libros de piedra abiertos al transeúnte, llenas de relieves escultóricos, originalmente pintados en colores vivos. En el caso de la decoración interior, los vitrales serán comprendidos como una puerta hacia la revelación, pues sus efectos favorecen la contemplación espiritual.
Fachada de la catedral Nuestra Señora de Amiens, Francia, en el contexto de un show lumínico del año 2010 que reconstruyó los colores originales de la fachada.
Escultura
Las piezas escultóricas y pictóricas irán ganando poco a poco independencia de la arquitectura. Entre esas piezas habrá esculturas de bulto redondo, pintura sobre tabla y miniaturas o iluminaciones de los manuscritos medievales. A esto se le sumará el arte de los objetos litúrgicos (tabernáculos, copones, patenas, custodias, etc.), elaborados en metales y piedras preciosas para dar más luz y belleza. Todo lujo es para Dios.
Cimabue: Crucifijo, 390 x 433 cm, Museo de Santa Croce, Florencia.
Esta arte tuvo caducidad con el paso del Renacimiento y Edad Moderna, debido a que utilizaron otros inventos arquitectónicos, exuberantes y más estéticos.
Sin duda alguna, la Edad Media fue un periodo de múltiples acontecimientos culturales, principalmente religiosos, ya que, fue en esta época que se afianzo la imagen de Dios como el todo poderoso, ideología que se mantiene hasta el día de hoy, surgieron las universidades, las clases sociales y un modelo económico que puso en desventaja a la mayoría de la población.
Referencias Bibliográficas
Ruiz, G. (2018). La edad Media – inicio, etapas y final del Medioevo. Recuperado de https://sobrehistoria.com/la-edad-media/
Molina, A. (2018). Filosofía Medieval. Recuperado de https://www.arteguias.com/filosofiamedieval.htm
Arteguias (2018). Arte Paleocristiano. Recuperado de https://www.arteguias.com/paleocristiano.htm
Arte, Fé y Cultura (2018). El Arte Paleocristiano. Recuperado de https://www.evangelizarconelarte.com/el-arte-que-nos-lleva-a-dios/arte-paleocristiano-s-i-vi/
Academia Play. (Productor). (2017). Edad Media en 10 minutos. [Archivo de video]. Disponible en https://www.youtube.com/watch?v=DjdFLJT5lhY
Tiposdearte. (2018) ¿Qué es el arte bizantino? – Características, desarrollo, historia. Recuperado de https://tiposdearte.com/que-es-el-arte-bizantino/
EUSTON. (2018). Arte Románico. Recuperado de https://www.euston96.com/arte-romanico/
Imaginario, A. (2018). Arte gótico: características y principales obras. Recuperado de https://www.culturagenial.com/es/arte-gotico-obras-caracteristicas/
cultura artistica 